Les synthétiseurs, les compresseurs et même les microphones modernes ne peuvent s'empêcher de rappeler les grands classiques, ce qui est tout à fait logique. Heureusement, en termes de fonctionnement, les synthétiseurs légendaires sont assez faciles à reproduire. La synthèse FM, comme les circuits qui se trouvaient à l'intérieur des synthétiseurs de la série DX de Yamaha, est un peu moins populaire lorsqu'il s'agit de rééditions et d'émulations. La synthèse FM nécessite une armée complète d'éléments de contrôle, de sorte qu'un remake serait une entreprise coûteuse. Cependant, il existe une catégorie de synthétiseurs FM qui est souvent négligée : les puces FM qui servaient de cartes son aux premiers ordinateurs domestiques dans les années quatre-vingt et quatre-vingt-dix. Ces simples puces étaient en fait plus puissantes qu'elles n'en avaient l'air et ont permis de sonoriser la deuxième vague de jeux vidéo avec une gamme d'instruments plus diversifiée que les blips et les bloops croustillants qui l'ont précédée. L'une des puces les plus utilisées à l'époque était le Yamaha YMF262, et c'est cette puce que Twisted Electrons a utilisée pour s'inspirer du synthétiseur BlastBeats. Le BlastBeats de Twisted Electrons Alors que la puce du DX7 devait se contenter d'une forme d'onde sinusoïdale, le YMF262 disposait de plusieurs formes d'onde. Et alors que vous dépendiez de la rétroaction pour obtenir un son plus brut avec une seule onde sinusoïdale, avec un opérateur à ondes multiples, le son est immédiatement rugueux et satisfaisant. Le YMF262, également connu sous le nom d'OPL3, possède une polyphonie maximale de 18 et a permis aux techniciens de l'époque de se déchaîner. Le BlastBeats s'écarte un peu de ce que les OG tech-heads avaient à travailler, car cette machine offre une disposition fixe des instruments, ce qui la rend beaucoup plus facile à comprendre et à contrôler. Six pistes de batterie sont proposées : kick, snare, tom, open hi-hat, closed hi-hat et cymbale. Il y a deux pistes de synthé monophonique et deux pistes de synthé duophonique. Les nombreux faders alignés sur le panneau de contrôle offrent un accès rapide et direct aux paramètres sonores, complétant ainsi un flux de travail bien plus accessible que les petits boutons à diaphragme du DX7. La Groovebox de BlastBeats Ce morceau de matériel n'est pas un simple synthétiseur, mais une groovebox à part entière. Il est possible de produire 160 morceaux complets avec 16 motifs, chacun pouvant comporter jusqu'à 64 pas. Pour le séquençage, vous disposez d'une rangée de boutons-poussoirs à l'ancienne, disposés à la manière d'un x0x - ce qui renforce l'impression de synthé vintage et fait sourire tout amateur de synthé qui se respecte. Bien sûr, si vous n'avez pas envie d'appuyer sur des boutons et de bouger des faders, vous pouvez toujours contrôler le BlastBeats via MIDI avec votre DAW. Quelle que soit la manière dont vous souhaitez l'utiliser, vous disposez d'un vaste éventail d'options qui valent la peine d'être prises en main, ce qui vous permettra de travailler rapidement avec cet appareil. La synthèse FM a la réputation d'être simple mais complète, ce qui a beaucoup à voir avec les synthés FM classiques qui n'étaient contrôlés que par un ensemble de boutons de diaphragme et un minuscule écran. Doté de cinquante-six faders, le BlastBeats offre une expérience totalement différente de la synthèse FM, révélant ce qu'elle est réellement : une méthode de synthèse vraiment élégante qui met une énorme banque de potentiel à votre portée.